Análise de Projeto - Victor Hugo Leite

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UNIVERSIDADE DE BRASÍLIA – UNB

INSTITUTO DE ARTES – IDA

PROGRAMA DE PÓS-GRADUAÇÃO EM ARTES CÊNICAS – PPG-CEN

METODOLOGIA DE PESQUISA EM ARTES CÊNICAS 2




Análise de Projeto: 

MEMÓRIAS DE BALDWIN:

Proposição de um processo de direção teatral movido pela vontade de ser de um teatrista






VICTOR HUGO LEITE DE AQUINO SOARES











Brasília,

2020

Análise de Projeto de Doutorado


O projeto proposto objetiva realizar e analisar um processo de composição em direção teatral que tem como bases as obras de James Baldwin, bem como outras produções inspiradas e influenciadas por suas obras. Essas obras localizadas entre Cinema, Teatro e Literatura me fazem perceber a necessidade de se aprofundar discussões sobre os trânsitos entre esses modos de expressão, tanto para a compreensão inicial das obras apresentadas, quanto para auxiliar as proposições composicionais da pesquisa de Doutorado. O processo de composição em direção teatral e as análises que se pretendem tecer dialogam com Cinema/Teatro/Literatura para a constituição da obra cênica proposta. O processo de constituição do acontecimento poietico/da obra cênica pesquisará relações e aproximações entre teatro e esses outros modos de expressão, refletindo a interdisciplinaridade e o hibridismo. 

Objetivos

  • Dirigir e analisar processo de composição em direção teatral movido por meu encontro como diretor-pesquisador com rastros da vida, obra e memórias de James Baldwin e suas reverberações para constituição de uma obra cênica.

  • Contribuir com os estudos sobre direção e encenação teatral ao aprofundar diálogos sobre possíveis aproximações e relações entre teatro, audiovisual, literatura e as concepções de memória para a filosofia e para as artes cênicas.

  • Contribuir com os estudos sobre os processos composicionais para cena, ampliando abordagens teórico-metodológicas de análise, composição e acompanhamento de obras cênicas em constituição.

  • Reconhecer e valorizar as produções e realizações de artistas membros de grupos subalternizados que sofreram processos de invisibilização e apagamento entre racismo/homofobia, que impediram uma recepção mais ampla de sua obra no Brasil, bem como da qualidade estética e das relevantes temáticas sociais abordadas em suas obras.

Questão bibliográfica

As ferramentas de busca e exercícios de análise de tese, bem como as discussões apresentadas na aula movimentam minhas compreensões entre o processo de escrita da tese e o processo de constituição da obra cênica/realização da pesquisa de doutorado, após a disciplina e as reflexões suscitadas, acredito que posso me visualizar em uma etapa inicial, de adaptação, maior compreensão do problema de pesquisa e definição de quais passos seguir para a realização das etapas de meu plano de trabalho.

Apesar de ter iniciado levantamento bibliográfico de obras que referenciam James Baldwin no Brasil e em outros países, creio que nesse primeiro momento seja prudente reservar tempo para o aprofundamento na leitura de suas obras. Tenho começado por obras já traduzidas como: O quarto de Giovani (2018); Se a Rua Beale Falasse (2019); Terra Estranha (2018) E pelas praças não terás nome (1972); Notas de um filho nativo (2020); que são três ficções e um livro de ensaios, para que possa me (re)aproximar do autor e ir percebendo estética e eticamente, os sentidos e significados que essas obras têm movimentado em mim. A partir desse exercício, planejo elaborar (re)leituras mais analíticas que possam gerar aprofundamentos/críticas/escolhas/fichamentos a fim de complexificar as pesquisas sobre as obras de Baldwin e dos aspectos relevantes para a criação, pesquisa e escrita de tese. 

Com a disciplina, foi importante a percepção de que o levantamento bibliográfico e de outras referências audiovisuais é um processo constante durante a pesquisa, também de que os mundos e caminhos que um material abre pode nos levar a outros materiais. As leituras sobre e de Baldwin têm convidado a lançar olhares para outres autores negres da época nos EUA, como a escritora Toni Morrison e seu livro de ensaios A origem dos outros, para pensar as tensões raciais e as elaborações de discursos sobre pessoas negras nos EUA. A autora bell hooks na obra Olhares negros: raça e representação também tem sido importante para a compreensão de questões relativas à imagem do negro na sociedade estadunidense e como o audiovisual tem movimentado alguns temas recorrentes na obra de Baldwin e discutidos por outros olhares, como o de bell hooks e artistas presentes na obra. 

Os filmes Eu não sou seu negro de Raoul Peck, Se a rua Beale Falasse e Moonlight de Barry Jenkins são referenciais imagéticos para apreciação e aprofundamento de questões analíticas sobre a constituição da imagem de pessoas negras no audiovisual e para refletir como são agenciados os trânsitos entre literatura, teatro e cinema nessas obras, que são provenientes de manuscritos de Baldwin (os dois primeiros) e de peça de teatro de Tarell Alvin McCraney (o último). Analisar essas obras e seus processos de composição podem apontar reflexões que movimentam meu processo de constituição de obra cênica.

O processo de pesquisa, análise e levantamento bibliográfico tem me apontado a questão do espaço e do território como elemento fundamental para a pesquisa. Nesse sentido vem se desenhando a necessidade do campo e da compreensão do Harlem/de Nova Iorque como lugar de tessitura de algumas obras de Baldwin e da elaboração de suas personagens. Desse modo, percebo que dentro dos próximos passos está o aprofundamento e levantamento de materiais sobre o Harlem e seu surgimento, sobre o Harlem como esse território de existência negra e de produções artísticas, a renascença do Harlem, porém, além do processo de leituras, é preciso ir como pesquisador e traçar rotas/aproximações com esse território, bem como elaborar as perguntas sobre quais e como questões relativas a esse lugar/espaço/território influenciaram as obras/criações de James Baldwin e dessas obras influenciadas por ele. Destaco que nesse processo é preciso elencar/planejar ações/metodologias que auxiliarão na complexificação/aprofundamento/compreensão da pesquisa em desenvolvimento.

Durante o levantamento bibliográfico tomei conhecimento de uma noção de Coswosck e Salgueiro (2018) apresentada como espectros de Baldwin, ao tecer sobre o documentário Eu não sou seu negro de Raoul Peck, a autora e o autor apontam esse caráter espectral de Baldwin na obra, o que nos aproxima da ideia de rastros e memória que foi levantada no projeto, a partir de ideias Féral, Matsumoto, Bergson, Lapoujade, Ferracini. Compreender esse processo de fazer pairar o autor na obra é algo que muito me movimenta nessa pesquisa e que se apresenta como uma tensão para o processo criativo.

Nesse ponto bibliográfico, destaco a importância de não apenas busca por teses/dissertações temáticas, como a pesquisa por aquelas que contemplem e compartilhem sobre metodologias que interessam ao desenvolvimento desse projeto de doutorado. Durante a disciplina, pude analisar a tese de doutorado de Fischer (2015) Uma poética entre o cinema e o teatro: reflexões sobre a presença e a atuação cênica na obra de John Cassavetes que apresenta diversos procedimentos entre Audiovisual e Teatro, bem como o estudo de algumas configurações desses modos de expressão. Apresento algumas questões levantadas anteriormente e que ainda são pertinentes: a pesquisa pretende investigar procedimentos metodológicos que envolvam questões como a transposição e adaptação de obras literárias/cinematográficas para o teatro; identificação, análise e proposição de elementos cinematográficos/literários em obras cênicas; o estudo da memória como dispositivo cênico/da encenação teatral. Assim como a tese de Fischer nos aponta caminhos para as aproximações entre audiovisual/teatro, preciso seguir com os levantamentos bibliográficos sobre os trânsitos entre Literatura/Teatro e Literatura/Cinema. Sobre essas inquietações e necessidades, destaco diálogos que tive com Paulo Lins, Mariana Jaspe e Ana Maria Gonçalves, escritores e roteiristas, sobre adaptações cinematográficas de obras literárias no âmbito do Festival Internacional de Audiovisual Negro do Brasil (FIANB), essas conversas me movimentaram a pensar aprofundamentos de leituras e também de busca/realização de entrevistas sobre o tema em questão. A disciplina optativa que estou cursando têm expandido minhas perspectivas bibliográficas/metodológicas em torno da questão da memória nas Artes Cênicas. 

Por fim, há uma enorme importância em se pensar estrutura de tese e em como essas bibliografias vão tecendo esse processo de composição de múltiplos eixos.

Questão Metodológica

Nesse primeiro semestre de pesquisa me sinto nesta etapa metodológica, que havia descrito no projeto:  - A revisão de literatura e levantamento de materiais bibliográficos/audiovisuais/fílmicos  sobre  as temáticas do projeto: James Baldwin e suas obras;  obras fílmicas/literárias/teatrais inspiradas e influenciadas pela obra de James Baldwin; composição em direção teatral envolvendo trânsitos com o audiovisual e a literatura; a memória como dispositivo cênico/da encenação teatral; temáticas de gênero, raça e sexualidade em obras cênicas; . Esse levantamento de materiais tem suscitado questões e reflexões para a escolha dos próximos passos de pesquisa. A parte descrita em itálico reflete as primeiras etapas previstas no plano de trabalho. 


Etapas

Descrição das atividades

1

Levantamento, revisão, análise e estudo de materiais bibliográficos e fílmicos.

2

Definição, a partir de revisão de literatura e levantamento bibliográfico/audiovisual, das obras literárias/fílmicas inspiradoras da composição da obra cênica proposta.


Acredito que esta primeira etapa, na qual me encontro imerso, tem sido de suma importância para o desenvolvimento deste projeto de doutorado, pois tem me feito pensar nos próximos passos/ações para a continuidade da pesquisa. O (re)conhecimento das literaturas de e sobre James Baldwin, bem como das obras fílmicas baseadas/influenciadas/inspiradas por sua produção me apontam a necessidade de realização de uma pesquisa de campo mais aprofundada, composta por entrevistas, busca por outros materiais artísticos/fílmicos/bibliográficos sobre e relacionados ao autor, também uma necessidade de realizar ações performativas-artísticas-laboratoriais que aprofundem minha aproximação com meu tema de pesquisa e outros temas afins ao presente projeto. Uma etapa que descrevi no plano de trabalho pode ganhar maior profundidade a partir dessas reflexões acima.


5

Experimentações/laboratórios investigativos referentes ao exercício/experimentação de práticas e procedimentos em direção teatral para a composição de obra cênica.


Expandir as práticas laboratoriais desde o campo até os processos de composição, que no momento se apresentam como uma inquietação em sua culminância em um processo de direção teatral. Parece-me que o campo trará mais perguntas e proposições para redesenhar próximos passos de pesquisa. Acredito que as próximas etapas tenham relação com a viabilização desse campo e a constituição de um plano de trabalho para esse período da pesquisa. 

Após e durante o campo, será necessário lançar perguntas sobre o processo composicional proposto e definir os passos para sua constituição. Durante o processo dialogar com as metodologias propostas para o acompanhamento e análise da cena, também apresentados no projeto submetido ao PPG-CEN para a seleção:  - Acompanhamento e análise crítica do processo de composição em direção teatral proposto sobre rastros da vida e obra de James Baldwin, para escrita de tese, artigos e outras produções acadêmicas, em diálogo com as reflexões de Féral (2013,2015) e Matsumoto (2017) sobre a constituição de obras cênicas/antropologia fílmica. A preparação para esta etapa está relacionada ao estudo dos procedimentos e das discussões sobre a Genética da Encenação Teatral (Féral 2013, 2015) e da Antropologia Fílmica, vista em Matsumoto (2017). Neste momento, dialoga-se com a realização e análise de registros audiovisuais dos ensaios, que são procedimentos metodológicos abordados também no âmbito dessa disciplina como possibilidades de ampliação dos materiais de pesquisa/análise de processos criativos. Sobre esse processo de criação, percebo o entrelaçamento dessas etapas e da importância de cada período para sua realização.


4

Acompanhamento e análise crítica do processo de composição em direção teatral proposto, realizando registros videográficos, seguindo os procedimentos da Antropologia Fílmica, da observação diferida e do método exploratório, vistos em Matsumoto (2017), em diálogo com as reflexões de Féral (2013, 2015) sobre a Genética da Encenação Teatral e a constituição de obras cênicas.

5

Experimentações/laboratórios investigativos referentes ao exercício/experimentação de práticas e procedimentos em direção teatral para a composição de obra cênica.

6

Compartilhamento da Obra Cênica/Acontecimento poietico constituído até o momento da qualificação.

8

Ensaios para constituição da obra cênica.


10

Estreia/Compartilhamento da Obra Cênica constituída até o momento da defesa de tese de doutorado. 


A escrita e elaboração da tese perpassa as intersecções entre levantamento/análise de materiais referenciais (audiovisuais e bibliográficos) e etapas laboratoriais/ensaios para a composição da obra cênica. Esse trânsito entre essas dimensões da pesquisa possibilitarão a efetivação deste processo, que envolve tais etapas, também descritas anteriormente:


3

Escrita/produção de tese de doutorado.


7

Qualificação.


9

Correções a partir da qualificação e finalização da tese.


11

Defesa de tese de doutorado.


A tese como materializações fotográficas do percurso fílmico ao longo desse tempo de pesquisa, que perpassa um processo curatorial, de seleção, estruturação e organização do pensamento, fundamentada nas raízes autorais/bibliográficas/audiovisuais a que se referenda.  A tese como obra que perpassa um percurso criativo em sua constituição e que pode ter relação direta ou indireta com as metodologias que ancoram o processo e a prática de pesquisa. Retomo um desejo explicitado na metodologia do projeto submetido:  - Escrita/produção teórica de tese de doutorado em diálogo com a metodologia de escrita – ‘escrevivência’ – da escritora Conceição Evaristo (2012), seguindo-a podemos escrever a partir daquilo que nos acontece, a partir da experiência, é uma maneira de corporificar em palavras, os rastros e as reverberações do encontro com a vida e obra de James Baldwin e com o processo de composição em direção teatral que será proposto. Neste trecho, explicita-se uma vontade de dialogar com o processo de criação ao escrever a tese, como se a escrita pudesse trazer rastros/reminiscências das andanças e pesquisações, tanto em sala de ensaio, quanto em campos para levantamento de materiais artísticos/bibliográficos.

Por enquanto uma estrutura temporária se desenha dessa forma:

Título temporário: 

Do Mar Aberto ao Continente Perdido

Rotas entre Rastros e Memórias de Baldwin

  • Introdução

  • Cap. 1 Rotas

    • Diáspora Negra: Trajetórias entre náufragos e navegantes (Estudos da Diáspora Negra)

    • Navegações entre Cinema, Teatro, Literatura (Matsumoto-Fischer)

    • (Re)Encontrando o Território Perdido: O Harlem

    • (Re)conhecendo James Baldwin

  • Cap. 2 Rastros

    • Memória, Atualização, Rastros/Traços e Virtualidade (Bergson-Lapoujade-Ferracini-Deleuze-Féral)

    • Análise e contextualização das obras de Baldwin (escolhidas após levantamento bibliográfico)

    • Análise das obras fílmicas influenciadas por ele

    • Memória e Atualização de Virtualidades: Espectros/Rastros/Reverberações de Baldwin nas adaptações para obras cênicas/audiovisuais

  • Cap. 3 Processo de Composição

    • Genética da Encenação Teatral e Antropologia Fílmica: percursos metodológicos para o acompanhamento e análise de processos de criação (Féral-Matsumoto)

    • Análise do processo de composição

    • Memória como dispositivo cênico

    • Trânsitos entre teatro, literatura e audiovisual na obra composta

Conclusão

Inquietações/Possibilidades:

Os caps. 2 e 3 propostos ainda estão muito em aberto, sobretudo, por crer que após o campo novas rotas se farão. A natureza do processo de criação que venho pensando muda sempre em meus pensamentos, acredito que precise de um tempo para maturar e compreender as necessidades da pesquisa, que irá se materializando com o fazer. Algumas ações laboratoriais performativas podem ser disparadores desse processo de composição. Como disse no início, sinto-me imerso, nessa longa etapa, datada de um ano pelo meu plano de trabalho, de mergulho nas obras de Baldwin e agora, a partir da descoberta da necessidade, de aprofundamento de pesquisa de campo para a compreensão do território em que as obras, histórias e personagens se fazem existir. Diante dessa análise se aproximam os próximos rumos que a pesquisa deve tomar. Tem um mistério, de que apesar dos cronogramas e planejamentos, as coisas vão se dando conforme acontecem, talvez aí o prazer da pesquisa. Por enquanto, viabilizar o campo antes de qualificar tem se tornado extremamente importante. A noção de território, que depois se transplanta, do campo, para a cena. Interessa-me o movimento de refundar civilização transatlântica em um território, o Harlem, em um processo que se dá por vias do corpo negro, em processo de vivência e agência de sua cultura. Na cena, interessa-me uma transubstanciação do território para o espaço cênico, também a partir de agências de um corpo negro atuante, creio que em campo, no jogo entre história e memória, território-lugar-espaço-paisagem, possa encontrar pistas… Deixo aqui algumas noções para que em nota repense: Corpo como território, Espaço cênico e espaço diegético, Território social e cênico, Paisagem - Harlem, Paisagem - Cena, Corpo como lugar (Davini - Augè), Processo de fundar território, transplantar civilização, a partir de corpo e corpus (Leda Maria Martins)... 

Findo agitado, há muito porvir.


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